Carl Magazine

Historiens bäst klädda fotbollsspelare

Genom sportens historia har det funnits många som lyckats trollbinda världen med sin spelstil på planen. Färre är de som lyckats dra ögonen till sig på samma sätt utanför arenorna, och bara en ytterst liten skara har lyckats med båda. Det är från den sistnämnda kategorin som vi har valt ut våra spelare.

Andrea Pirlo

En lista på stilfulla fotbollspelare vore inte komplett utan Andrea Pirlo. Han är numera tränare, men vida ansedd som en av de bästa mittfältarna någonsin genom sin otroliga spelförståelse, passningsförmåga och lugn på planen. Utanför planen har Pirlo varit en fanbärare för den italienska stilen och han ser lika bekväm ut iklädd en välskräddad kostym som en stickad tröja och jeans. Kokar man ned stilen till dess beståndsdelar ser man att det handlar om att kombinera enkla, välsittande plagg för att skapa en större helhet. På bilden ser vi ett exempel på detta, där en vid första anblick enkel klädsel förhöjs utav den perfekta slipsknuten och slipoverns nästintill skräddade passform.

[SLIDER2 START][ARTNR='20704411r'][ARTNR='16077611r'][ARTNR='20418610'][ARTNR='28971110'][ARTNR='16938410'][ARTNR='28702211r'][SLIDER2 STOPP]

George Best

Lika omtalad för sina eskapader utanför planen som han var för sina insatser på den. Med smeknamnet Den femte Beatlen var George Best en av de första superstjärnorna inom den engelska fotbollen och drog ständigt uppmärksamheten till sig. Hans klädstil hämtade sin inspiration från musiken och mod-stilen som svepte över England under 1960-talet. Med en blandning av mockajackor, polotröjor, jeans och boots byggde han en avslappnad och trendkänslig klädsel, där förvånansvärt mycket av stilen fungerat precis lika bra idag.

[SLIDER2 START][ARTNR='29214111r'][ARTNR='14518810'][ARTNR='23883411r'][ARTNR='28022611r'][ARTNR='28259811r'][ARTNR='25387111r'][SLIDER2 STOPP]

Franz Beckenbauer

Lika stilig iklädd kostym som i träningsställ från Adidas. Som en av bara tre personer som vunnit VM både som spelare och förbundskapten, är Franz Beckenbauer en legendar inom den internationella fotbollen. På planen fick han smeknamnet Der Kaiser, eller Kejsaren, för sitt starka ledarskap och dominerande spel. Stilmässigt kan han skryta med att ha hjälpt Adidas introducera sina ikoniska träningsoveraller, där han fått modellen Beckenbauer uppkallad efter sig. Utöver sina träningsställ klädde han sig även oförskämt bra till vardags, där hans stil var en kombination av avslappnat 1970-tal och knivskarpa kostymer.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='28434411r']
[ARTNR='28434611r']
[ARTNR='25189411r']
[ARTNR='25189211r']
[ARTNR='28761011r']
[ARTNR='28143911r']
[SLIDER2 STOPP]

2025-07-22 @ 09:00:00

Kommentarer (4)

Tre klassiska filmer från 1970- 80- och 90-talet (och hur du klär dig som karaktärerna)

I Hollywood har man länge pratat om ”The era of non original ideas” – att mycket av det som idag produceras är upprepningar, eller uppföljare, på klassiker som en gång bröt ny mark i filmvärlden. I produktionsbolagens jakt på ännu en kassako väljer man alltså att satsa på ett säkert kort, och får på ett nostalgitrippigt sätt med sig publiken. Filmerna som vi ska titta närmare på nedan har, såvitt vi vet, inte producerats i någon ny tappning (tack för det), utan får än idag skina på sitt alldeles egna originella sätt. Filmer som är barn av sin tid, och som dessutom är källor till härlig stilinspiration.

Serpico, 1973

Denna verklighetsbaserade film handlar om New York-polisen Frank Serpico, spelad av Al Pacino, och hans jakt på rättvisa i en stad styrd av en korrumperad polisstyrka. Hans avslöjande ledde senare till en massiv utredning genomförd av Knapp Kommissionen, i en tid som NYPD nog allra helst vill glömma. I filmen ser vi Pacino i en rad 60- och 70-talsosande stilar, där vi valt att rikta in oss på fieldjackan M65 som många veteraner tog med sig hem från det då stundande Vietnamkriget.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='22909211r']
[ARTNR='21616811r']
[ARTNR='19749011r']
[ARTNR='21373910']
[ARTNR='20780610']
[ARTNR='14359811r']
[SLIDER2 STOPP]

Fletch, 1985

I Fletch ser vi en grävande journalist med basketdrömmar som försöker gå till botten med den utbredda droghandeln som sprider sig längs med Los Angeles stränder. Chevy Chase, som spelar huvudrollen Irwin M. "Fletch" Fletcher, gör här kanske en av sina bästa skådespelarinsatser i karriären med en sällan skådad timing. Filmen är fylld med allt du önskar av en klassisk 80-talsrulle, med tidstypiska car chase-scener och ett soundtrack signerad Harold Faltermeyer. Chase stil i filmen varierar från typisk murvel framför skrivmaskinen, till redo-för-tennis på country cluben.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='11885611r']
[ARTNR='22316011r']
[ARTNR='16995011r']
[ARTNR='22412411r']
[ARTNR='23024611r']
[ARTNR='16113410']
[SLIDER2 STOPP]

Se7en, 1995

I denna psykologiska thriller, regisserad av David Fincher, får vi följa kriminalkommissarie William Somerset (Morgan Freeman) och hans jobbpartner David Mills (Brad Pitt) i deras jakt på en seriemördare som använder de sju dödssynderna som motiv i en rad bestialiska mord. Stilen i denna nervkittlare är vad man kan förvänta sig av två 90-talssnutar, med bylsiga, uppvikta skjortor och slarvigt knutna slipsar – en stil vi omfamnar med glädje.

[SLIDER2 START][ARTNR='19993211r'][ARTNR='16077611r'][ARTNR='13083510'][ARTNR='14061211r'][ARTNR='22128411r'][ARTNR='21840611r'][SLIDER2 STOPP]

2022-08-06 @ 08:00:00

Kommentarer (2)

Johnny Cash - the man in black

Under Johnny Cashs tidiga turnéer kallades han skämtsamt för begravningsentreprenören av sina bandkollegor eftersom han nästan alltid bar svarta kläder på scen. Själv hävdade han att de var enklare att hålla de svarta kläder rena när man reste runt och turnerade. Sakta men säkert blev dock de svarta kläderna en del av Cashs scenpersonlighet och han klädde sig snart i stort sett enbart i vit skjorta, svarta byxor och svart kavaj eller rock på scen. På fötterna satt det vanligtvis ett par svarta cowboyboots. 1971 beskrev han varför han bär sin svarta klädseln i låten ”the man in black”. Han sjöng bland annat ”Jag bär svart för de fattiga och olyckliga. För fången som sedan länge sonat sitt brott”.

Hans klädstil var helt enkelt mycket mer än bara en lättskött uniform. Kläderna var ett sätt för Cash att protestera mot de orättvisor han såg runt omkring sig. Hans val av kläder handlade mycket om det han sjöng om och vad han tyckte och tänkte. Och är det något man kan ta med sig från Cashs sätt att klä sig så är det att kläder kan vara mycket mer än något man bär för bekvämlighetens skull. Ens klädval kan signalera vem du är eller vem du vill vara, vad du står för eller är emot.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='SA000232']
[ARTNR='13736111r']
[ARTNR='16113510']
[ARTNR='17003411r']
[ARTNR='15349411r']
[ARTNR='16817711r']
[ARTNR='16578211r']
[ARTNR='15245411r']
[SLIDER2 STOPP]
Att inkorporera Cashs klädstil i sin egen garderob är inte svårare än att leta fram ett par svarta jeans, vit skjorta och svarta boots. Om det dock är något man ska ta med sig från hans stil så är det att våga uttrycka sig genom sin klädstil. Oavsett om det mynnar ut i en helsvart klädsel eller ej.

Avslutningsvis lämnar vi er med våra fem favoriter signerat Johnny Cash.

She use to love me a lot
Folsom prison blues

Man in black

Ring of fire

A boy named Sue

2020-07-28 @ 08:00:00

Kommentarer (0)

Dagens stilikoner och hur de klär sig

Många av oss klädintresserade kan säkert göra oss skyldiga till en och annan stilstöld från Cary Grant, Steve McQueen eller Paul Newman genom åren. Och det med all rätt, då dessa män spelat en central roll för både den klassiska och mer utmanande herrstilen vars grund även passar in i dagens preferenser. Vilka är då de som influerar och inspirerar oss i flödena idag? Det svarar vi på i dagens inlägg.

Matthew Hranek

Matthew är grundare till livsstilsbloggen The William Brown Project och ligger även bakom boken A Man And His Watch som publicerades 2017. På Instagram kan du följa hans liv som fotograf och stilredaktör för Condé Nast Traveler – ett liv kantat av resor, klassiska herrkläder, vintage klockor och en och annan Negroni. Förutom tweed och polotröja ser man honom inte sällan i gamla Barbourjackor, pennyloafers och overshirts från Drake’s.

Klä dig som Matthew

[SLIDER2 START]
[ARTNR='15163511r']
[ARTNR='15072111r']
[ARTNR='15248511r']
[ARTNR='13780411r']
[ARTNR='10004211r']
[SLIDER2 STOPP]

Alexander Gilkes

En av personerna bakom det onlinebaserade auktionshuset Paddle8 heter Alexander Gilkes. Engelsmannen, som numera lever i New York, har under de senaste åren setts med personer som Jay Z och Elton John, då han allt oftare arrangerar välgörenhetsevent åt kändiseliten. Förutom hans stora intresse för modern konst, som till viss del speglas i hans sociala medier, är han också en inbiten stilfantast. När han inte syns i smoking under olika mingelsammanhang, bär han oftast blå kostym tillsammans med en finstickad tröja och ett par Common Projects på fötterna. Dubbelknäppta rockar, overshirts och chinos tycks även vara favoritplaggen för den före detta Eton-eleven.

Klä dig som Alexander

[SLIDER2 START]
[ARTNR='14971011r']
[ARTNR='15252511r']
[ARTNR='14839911r']
[ARTNR='15238611r']
[ARTNR='15000411r']
[ARTNR='15236911r']
[ARTNR='15248011r']
[SLIDER2 STOPP]

David Coggins

David Coggins är för många stilintresserade ett välkänt ansikte i både sociala medier, tidningar och böcker. Han är inte bara författare till böckerna Men and Style: Essays, Interviews and Considerations och Men and Manners, utan också skribent vars texter publicerats i tidningar som Esquire, Art in America och Wall Street Journal. Han är med andra ord en man som verkligen förstår sig på stil och traditionell herrklädsel, vilket även hans egen klädstil skvallrar om. David syns ofta i ull- eller tweedkavajer av olika slag, kombinerat med ett par manchesterbyxor, gärna i bruna eller gröna nyanser. Hans stora intresse för flugfiske har gjort honom, som många andra, till ett fan av både Filson och Barbour.

Klä dig som David

[SLIDER2 START]
[ARTNR='15064511r']
[ARTNR='15062011r']
[ARTNR='12051011r']
[ARTNR='14996810']
[ARTNR='14339710']
[ARTNR='10004511r']
[SLIDER2 STOPP]

2018-09-24 @ 08:00:00

Kommentarer (0)

Stilstudie av James Bond

Det är intressant att följa stilen och hur den utvecklats över åren då filmerna utspelar sig över mer än 55 års tid! Idag blir det en kortare sammanfattning av några nyckelplagg som många har kommit att förknippas med just denna gentlemannaspion.

Less is mo(o)re

Om man skall sammanfatta Bonds stil så är den enkel, korrekt och klassisk. Det är väldigt sällan några bjärta färger eller mönster. Det rör sig oftast om välskräddade kostymer, enfärgade krispiga skjortor, enfärgade slipsar med en liten och perfekt knut samt en diskret näsduk och välputsade skor. Detta är en sak som går som en röd tråd i alla filmerna. Bortsett från några filmer med Roger Moore under 70-talet då rådande mode medförde ett då aktuellt snitt och lite mer mönster, så har looken i stort sett varit mer eller mindre likadan.

Slips

Bond bär slipsar i alla filmer, det är en del av uniformen. Under 70-talet och 80-talet såg modet lite annorlunda ut och Roger Moores slipsar var av samtida snitt och ofta lite bredare med större knut. Annars kan man säga att den mest förkommande Bondslipsen är relativt smal, diskret och enfärgad. De två absolut mest förekommande varianterna är den vävda grenadineslipsen och den virkade sidenslipsen. Connery bar grenadineslipsar i alla filmer utom i Goldfinger där han bar en virkad. Just den virkade har man senare sett på alla Bond i något sammanhang: Lazenby i hans enda film, Moore i Moonraker, Brosnan i Worlds Not Enough, Dalton i The Living Daylights och Craig i Spectre. Färger som förekommer är främst marinblå, svart och brun.
[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/Jamesbond-slips-1.jpg']
[ARTNR='14589510']
[ARTNR='14391410']
[SLIDER2 STOPP]

Smoking

Just det eleganta kvällsplagget smoking är något som många förknippar Bond främst med. Gentlemannen Bond befinner sig i stort sett i varje film i sammanhang där den bärs. Från Connerys första framträdande i Dr No 1962 då han bar en midnattsblå variant med sjalkrage fram tills dagens svarta Tom Ford som Craig bär, så har ett antal varianter förekommit. Större delen av tiden lär både fluga och skjorta ha kommit från Turnbull & Asser i London. Den smoking som kanske fått mest uppmärksamhet är den benvita jacka med spetsiga slag som bars ihop med svarta byxor av Connery i Goldfinger.

[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/JamesBond-2.jpg']
[ARTNR='10234911r']
[ARTNR='14391510']
[SLIDER2 STOPP]

Kostym

Kostymen är så klart ett nyckelplagg för Bond och det har genom åren förekommit i en rad varianter. Det sägs att Connerys första kostym kom till då regissören Terence Young tog med sig honom till Anthony Sinclair i London som då var Young´s skräddare. Han skall ha sytt upp den första kostymen som Bond bar. Det finns många skrönor, kanske sanna, när det kommer till Bonds garderob. Det sägs att Connery inför sin första roll som Bond fick i uppdrag att sova en månad i den skräddade kostymen för att det skulle se bekvämt och naturligt ut.

Över lag är det väldigt diskreta kostymer av klassiskt och tidlöst snitt som bärs och som skräddats för just skådespelaren. Av denna anledning så sitter de alltid oklanderligt. Vanligast förekommande har helt klart marinblått och grått varit. Men det har även förekommit andra intressanta val av färg och tyg så som exempelvis den otroligt stiliga tredelade gråa kostymen i glencheck ruta som bars av Connery i Goldfinger.

[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/JamesBond-test-4.jpg']
[ARTNR='SA000202']
[SLIDER2 STOPP]

Skor

Svart är den absolut vanligaste färgen på Bonds skor. Det varierar över tid vilken modell som burits mest men vanligast förekommande har varit oxford- och derbymodeller. Men det har även burits loafers och boots i olika former. Brosnan syntes flera gånger även i enkla munkskor i både svart och brunt.

[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/TEST-2.jpg']
[ARTNR='12735711r']
[SLIDER2 STOPP]

Badbyxor och kortärmat

Bond har flera gånger befunnit sig i tropiska miljöer och varma klimat där han burit ledigare kläder så som kortärmad skjorta och slacks. Även badbyxor har förekommit ett antal gånger men det är nog framförallt med Craig i rollen som man fått se Bond i endast badbyxor. Craig har en enastående fysik och det känns kanske mer naturligt idag med denna typ av bild än på 60-talet då Bond kanske snarare sågs med badbyxor och kortärmad skjorta. Bonds klassiska badbyxor med korta ben bars av Connery i Bondfilmen Thunderball.

[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/JamesBond-badbyxor-1.jpg']
[ARTNR='14665211r']
[ARTNR='12283811r']
[SLIDER2 STOPP]

Safari

Den Bond skådespelare som tveklöst mest förknippas med ett specifikt plagg är Moore och då safarijackan. Han har burit ett antal olika varianter i olika sammanhang och filmer. Alltifrån ljus i linne och siden, blå ull och grön bomull i filmer som The Man With The Golden Gun, Moonraker, Octopussy och Live And Let Die.

[SLIDER2 START]
[bild='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/JamesBond-test-3.jpg']
[ARTNR='14534411r']
[ARTNR='14717611r']
[ARTNR='14633411r']
[SLIDER2 STOPP]
I en av Moores filmer, Octopussy bär även skurken Kamal Khan spelad av Louis Jourdan en riktigt snygg grön safarijacka med lite militär look.

2018-06-23 @ 08:00:00

Kommentarer (7)

Steve McQueen - The King of Cool

Till att börja med kan det nog vara så att många män, och kvinnor för den delen, tilltalas av att han utgjorde någon sorts anti-hjälte. Han hade en brokig uppväxt, levde ett lite trassligt liv och hade flera äktenskap. Saker som detta gör att det kanske blir lättare att identifiera sig med honom. Han blir äkta på något sätt och inte en del av den tillrättalagda Hollywoodbilden.

Det finns hur mycket berättelser och anekdoter som helst om denna legend.

Efter diverse ströjobb och senare avslutad en militärtjänstgöring så började han att studera skådespeleri i New York. Han fick ett par TV-roller och slog igenom på detta sätt för att senare under ett par decennier göra storfilmer som Bullit, The Thomas Crown Affair, The Great Escape och The Gateway för att nämna några. Rollprestationer som gjorde att han under 70-talet var Hollywoods bäst betalda skådis.

Steve McQueen

Idag pratar vi lika mycket om McQueen för hans stil och motorintresse som filmerna han gjorde. Just motorintresset var mycket stort och han körde både MC och racerbil privat på en hög nivå. Detta gjorde att han väldigt ofta själv utförde sina stunts om de var motorrelaterade. Han lär av denna anledning ha tackat ja till filmen Bullit för att lovligt få bränna på rejält på San Franciscos gator.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='13664011r']
[SLIDER2 STOPP]

Han tävlade dessutom privat, både med bil och MC. 1964 ingick han till och med i ett team som representerade USA i det klassiska 6-dagars racet i Östtyskland. På väg till detta mellanlandade teamet i England och ekiperades med motorcykeljackor från Barbour. En modell vi idag känner som International och som lett till att Barbour i modern tid gjort just en Steve McQueen kollektion.

Hans stil privat speglandes delvis av motorcykelintresset då han gärna bar en racingjacka. På många sätt klädde han sig ganska enkelt och naturligt och hans sågs ofta i jeans, chinos, Harringtonjacka, pikétröja, t-shirt, trainers och boots. Hans naturliga och vanliga stil har nog spätt på ikonstatusen och igenkänningsfaktorn för många män.

De legendariska solglasögonen från Persol förknippar många honom med idag. I filmen The Thomas Crown Affair från 1968 bar han den vikbara modellen 714 med blått glas och gjorde dem för alltid odödliga. Paret han bar på vita duken såldes 2006 på auktion för hela 70 200 USD. Flera andra av hans ägodelar så som bilar och klockor har även dem sålts på auktion för hissnande belopp i modern tid.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='14003710']
[SLIDER2 STOPP]

Just klockor har också kommit att bli något han förknippas med i flera sammanhang. Tag Heuer lyfter än idag fram McQueen tillsammans med deras modell Monaco som han bar med blå urtavla i filmen Le Mans. I klockkretsar har han även fått en Rolexmodell indirekt uppkallad efter sig i form av den tidiga Rolex Explorer II Ref. 1655. Klockfantasterna menar dock att detta är baserat på en missuppfattning. McQueen lär nämligen aldrig ägt eller burit denna modell. McQueen var däremot en stolt ägare till en Rolex Submariner Ref. 5512, en klocka som 2009 slog rekord när den såldes för hela 234 000 USD!

Att klä sig enkelt och naturligt och ändå alltid se fantastisk ut är en konst, och det är inte för inte som Steve McQueen går under namnet ”The king of cool”.

2017-10-28 @ 08:00:00

Kommentarer (0)

Gianni Agnelli

Gianni Agnelli, med smeknamnet L'Avvocato, var under en lång period ledare för familjeföretaget Fiat som då stod för ca 4.4% av Italiens totala BNP, vilket gjorde honom till Italiens troligtvis rikaste person. Även om han var en stor industriman och förvaltade familjens enorma företag och förmögenhet väl, så är det för sin stil många kommer ihåg honom idag. I alla fall utanför Italiens gränser. En anledning kan vara att det italienska dressade modet har blivit så populärt det senaste decenniet.

Gianni Agnelli

Begreppet sprezzatura som numera var och varannan man slänger sig med, och som innebär en sorts naturlig och diskret nonchalans i sin stil, får man nog tillskriva Agnelli framför alla andra. Man kan på många sätt säga att han är och var en bidragande orsak till att begreppet kom till och blev så stort och spritt. Agnellis stil kan nämligen enklast beskrivas just så, klassisk, naturlig, personlig och aningen lekfull.

Han sågs allt som oftast i jobbet i klassiskt skräddade kostymer från Milanoskräddaren Caraceni. Till detta blev det ofta buttondownskjortor i vitt och blått där han lämnat kragknapparna oknäppta. Slipsarna var gärna i diskreta mönster och färger, och inte sällan i ull eller kashmir. Ett personligt drag han hade var att gärna bära mockasiner, så kallade car shoes, eller kängor till kostymen, ofta i mocka.

Han bar även sin klocka utanpå manschetten, något som kopierats av många idag. Inte sällan såg man honom i en italiensk teknisk rock eller dunjacka över kostymen eller kavajen. Som ni hör är detta en stil som alltså känns igen och är väldigt populär idag.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='13076711r']
[ARTNR='13083610']
[ARTNR='13101611r']
[ARTNR='13761911r']
[ARTNR='13609111r']
[ARTNR='12671910']
[ARTNR='13509611r']
[SLIDER2 STOPP]

Text: Olof Nithenius
Foto: Getty Images

2017-07-16 @ 00:00:00

Kommentarer (0)

Stilikoner av den yngre generationen

Vi har under våren presenterat ett antal män vars personligheter och unika känsla för stil gjort dem till vad man kan kalla stilikoner. Det har varit alltifrån bortgångna herrar till nutida lite äldre gentlemän. Idag och sist ut kommer vi att presentera ett antal personer av det lite yngre gardet vars stil och karaktär gör dem till samtida stilikoner.

För de av er som är flitiga användare av sociala medier är de flesta av dessa killar troligtvis bekanta ansikten. För vi vågar påstå att flera av dem just blivit kända och fått sitt genombrott mycket tack vare just sociala medier och vårt sätt att närma oss mode idag. Numera har vanliga män med stilkänsla konkurrerat ut de proffsiga och groomade modellerna. Kanske är det på detta sätt eftersom vi lättare kan identifiera oss med vanliga personer om man får kalla dem så. För en sak alla dessa personer har gemensamt är att de är helt vanliga män med ett brinnande intresse och en enorm passion för stil vilket har lett till att de alla, på ett eller annat sätt, livnär sig på detta idag.

Andreas Weinås

Man skulle kunna tänka sig att vi har med Andreas på denna lista av nutida stilikoner för att vi är skandinaver och lite hemmablinda. Så är inte fallet. Andreas är idag ett namn som är internationellt känt och hans stil beundras av #menswear entusiaster över hela världen.

Mycket välförtjänt fick detta f.d. handbollsproffs ett erkännande redan förra året när den välrenommerade tidningen The Rake Japan lyfte fram honom som en av världens bäst klädda män. I januari i år äntrade han catwalken som modell för Dolce & Gabbana i Milano vilket är en ära som är svår att sätta ord på. Det jobb och den energi han har lagt ner på sidan Manolo.se har gjort den till en av Skandinaviens mest lästa modesidor för män. Hans egen stil är knivskarp och skräddarsydd och på armen sitter alltid en klocka som får klockentusiaster att bli gröna av avund. Inget lämnas åt slumpen och passformen är alltid klanderfri.

Andreas Weinås Instagramkonto »

Mark Cho

Det har någon gång skämtats att om Mark nyser, så förs den klassiska modevärlden i förkylning. Det ligger dock något i detta då denna diskreta gentleman från Hong Kong betyder mer för det klassiska nutida modet än vad många förstår.

Mark skulle antagligen kunna luta sig tillbaka och njuta av livets goda, men istället arbetar han stenhårt med sin passion som är mode. Han pendlar mellan Hong Kong, London och New York där han har sina hem och kontor. Hans roll inom mode består i att han för några år sedan startade butiken The Armoury i Hong Kong tillsammans med vännen Alan See. Butiken växte och duon slog även upp dörrarna för en butik på Manhattan. Ungefär samtidigt som han startade The Armoury så köpte han och ett antal investerare upp Drake´s London där Michael Hill blev delägare och kreativ chef och driver märket ihop med Mark.

Det som gör Mark så betydelsefull är att The Armoury idag är trendsättande när det kommer till en klassisk stil. Om de väljer att ta in en tillverkare så kommer ett antal butiker runt om i världen osynat att göra det samma. Sen har han varit en bidragande orsak till att fenomenet med så kallade Trunk Shows blivit så stort. För hans butik har sedan starten haft löpande besök av italienska och japanska toppskräddare och skomakare. Vi våga påstå att skrädderier som Liverano och Orazio Luciano har mycket av sin nyfunna framgång att tacka Mark för. Hans egen stil då. Jo, den är helt klanderfri och klassisk. Det varvas skräddarsydda skor och kostymer med noga utvalda accessoarer. Han är en person som känns helt bekväm i att bära hatt och som därför lyckas att bära upp det utan att det känns utklätt ut.

Mark Cho´s Instagramkonto »

Patrick Grant

Patrick Grant är den typ av person som alla män är avundsjuka på och som ser så bra ut att man knappast hade lämnat honom ensam med ens fru.

Ursprungligen från Skottland och efter studier i Leeds har han, efter ett kort studieuppehåll, där han bland annat jobbat som nanny, skidlärare, lägerledare,trädgårdsmästare och modellagent bott och jobbat i England.

Patrick är ursprungligen ingenjör och tog en MBA på Oxford 2004. Här såg han en annons i en tidning att det sömniga Savile Row skrädderiet Norton & Sons var till salu. Han förvånades över hur lågt priset var för detta då rätt så spretiga företag. Han sade upp sig och fick ett avgångsvederlag som till viss del fick utgöra startplattan för köpet av skrädderiet. Det räckte dock inte så han sålde sitt hus, bil och lånade pengar från bekanta. Sagt och gjort och den unge gentlemannen ägde nu ett anrikt skrädderi som gick rätt så dåligt. Med en enorm fingertoppskänsla vände han skutan och sen 2010 är det en lönsam business. Mycket tack vare att han skalade bort och gick back to basic och grävde i firmans arkiv. Han blåste även liv i det brittiska lyxsportmärket E.Tautz vilket hyllats enormt i modevärlden.

Sedan några år tillbaka är han även kreativ chef för Barbours Beacon Heritage linje. Hans insikt och kunskap inom det skräddade modet och dess hantverk gjorde även att han satt i juryn för det brittiska BBC programmet The Great British Sewing Bee (typ talang för modeskapare). Hans stil är väldigt klassisk och brittisk. Ibland uppklädd och dressad och ibland sportig och avslappnad. Oavsett så ser det alltid naturligt och bekvämt ut.

Antony Madsen Sylvester
Tony Sylvester är kanske inte den första personen man tänker på när det kommer till stilikoner för klassiskt mode. Fast när man skrapar på ytan så är han en självklar ikon med rejäl utstrålning och väldigt mycket personlighet när det kommer till stil. Tony som han oftast kallas har en lång bakgrund och är ett känt namn i hardcore kretsar och är sedan 2011 sångare i bandet Turbonegro. Vid sidan om detta jobbar han för den brittiska paraplymakaren London Undercover samt har gjort lite jobb åt bland annat Drake´s London.

Det som gör honom unik och intressant och som har gett honom en stor status är hans sätt att kombinera skräddat med vintage. Tony har ett enormt intresse för workwear och military wear och blandar det med knivskarpa skräddade kavajer och kostymer. Detaljerna som hattar, skor, accessoarer är genomtänkta och alltid intressanta. Att kombinera den klassiska stilen med inslag av militärplagg och alla de tatueringar som pryder denna rockstjärna gör helheten mer spännande och inte så tillrättalagd.

Antony Madsen Sylvesters Instagramkonto »

Simon Crompton

Det går inte att utesluta Simon Crompton när man nämner viktiga nutida stilikoner. För genom hans blogg (numera företag) A Permanent Style har han betytt mer för skräddarsytt mode än någon annan i nutid. Simon som är jurist och journalist och som i många år har jobbat för affärstidningar, startade sin blogg då han hade ett brinnande intresse för klassiskt mode.

Fokus var redan från början skräddarsytt, handgjorda skor och lyxiga accessoarer och det har bara eskalerat. Simon har på 5-6 år byggt upp en av de största skräddarsydda garderoberna man kan tänka sig. Han har gett ut ett antal böcker på temat stil och hantverk och under modemässan Pitti Uomo drar hans symposium med olika teman fullt hus varje gång. Allt detta har han åstadkommit redan som 36 år gammal. Hans ord kan både hjälpa och stjälpa skrädderier. Det har gått så långt att det går rykten om att ett skrädderi var osäkert på om de verkligen skulle våga att sy upp något åt Simon med risken för vad en dålig recension skulle innebära.

Som man kan gissa är Simons stil klassisk och med en perfekt passform. Lite befriande är det att se att han hela tiden har haft en rejält tilltagen längd och vidd på byxorna, när många andra följde #menswear världens trend och hade på tok för korta och snäva brallor på svaj.

Simon Crompton Instagram »

Ethan Newton
Lite som i fallet Tony Sylvester så sammanfattar man lättast Ethan som cool, men så är han god vän med Tony också. Det som gör att han idag betraktas som en ung stilikon är att han verkligen har en personlig stil. Han blandar skräddarsytt med vintage och denim. Tänk ett par loafers med skräddarsydda byxor, gammal amerikansk flygarjacka i läder, basker och med en cigarr i munnen.

Denna 37-åriga australiensare har hunnit med många olika jobb inom mode. Allt ifrån att jobba med kvalitetsdenim i Japan till skjortsömnad i Australien. För några år sedan var han med och startade The Armoury i Hong Kong. Efter ett par år lämnade han denna butik för en senior roll hos Ralph Lauren. Det blev ingen lång sejour och Ethan själv beskriver det som svårt att ”leva någon annans dröm” (då Ralph Laurens…).

Sedan något år tillbaka är han åter i Tokyo och driver butiken Brycelands & Co ihop med en vän.

Ethan Newtons Instagramkonto »

Fabio Attanasio
Fabio Attanasio personifierar på bästa möjliga sätt urtypen av den italienska gentlemannen. Han har läst juridik vid anrika Bocconi i Milano. Under dessa år spenderade han mycket tid hos stadens skräddare och började odla ett intresse för den klassiska stilen och det gedigna hantverket.

Han startade en blogg under namnet The Bespoke Dudes för fem år sedan och resten är historia. Han är nu ett av de mest kända namnen i branschen och jobbar heltid som modeskribent, konsult och föreläsare. För ett par år sedan lanserade han även ett eget glasögonmärke under namnet TBD (The Bespoke Dudes) Eyewear. Passionen för motorcyklar ser man ibland på hans sida och instagramflöde när han far fram i en knivskarpt skräddad casentinorock och tredelad kostym på Milanos gator. Hans oerhört sympatiska personlighet förstärker den stiliga helheten.

Fabio Attanasios Instragramkonto »

Text: Olof Nithenius
Foto: Jamie K Ferguson

2017-05-28 @ 08:30:00

Kommentarer (6)

5 samtida stilikoner av den äldre generationen

Under de senaste månaderna har vi här i Carl Magazine presenterat en serie av vår tids största stilikoner för er. Personer som alla haft en unik och personlig känsla för stil och som man pratar om än idag. Tyvärr har de alla lämnat oss, men deras status som ikoner lever vidare. Vi tänkte fortsätta serien med att lyfta fram ett antal personer som ännu lever och som via sina personligheter och stilkänsla inspirerar oss alla idag. Då listan på dessa blev lång har vi valt att dela upp det hela till två inlägg där vi idag börjar med de något äldre gentlemännen för att låta ungtupparna få sin uppmärksamhet nästa gång.

Yasuto Kamoshita

Kamoshita är på många sätt en unik ikon i modebranschen. Detta eftersom oavsett vem man pratar med och vilken stil man föredrar så har alla en gemensam respekt och beundran för denne japan. Han har något mystiskt över sig som spär på ikonstatusen och är den som flest streetstylefotografer jagar under modemässan Pitti Uomo.
Yasuto Kamoshita fotad av Jamie-K-Ferguson

Han har egentligen en bakgrund inom arkitektur men hamnade tidigt i modesvängen via japanska BEAMS där han jobbade. 1989 startade han tillsammans med två vänner butiken United Arrows som idag är en enorm business med flera butiker, varav den centrala i Tokyo troligtvis har ett av världens bästa sortiment, om man är förtjust i det vi kallar #menswear stilen.

Han är fortfarande kreativ chef för denna verksamhet och dess egna märke Camoshita United Arrows. Att man valde ett C och inte ett K i detta märkes namn har att göra med att man ville ge det en lite mer europeisk touch.

Kamoshita och även hans egna märkes stil har hämtat mycket influenser från den i Japan så omåttligt populära IVY-league looken. Då menar vi den äkta stil som studenterna bar på de amerikanska elituniversiteten vid mitten av förra seklet. Han blandar detta med ett välskräddat snitt och exklusiva material.

Bruce Boyer

Liksom i fallet med Kamoshita är Bruce Boyer en person som många i herrmodebranschen har väldigt stor respekt för. Denne amerikan är redan en legend och har en klassisk stil som varit konsekvent sedan slutet av 60-talet. Han har varit en respekterad modeskribent och författare i över 35 år. Framförallt har han skrivit för Town & Country Magazine, Esquire, Harper’s Bazaar, Forbes, The New York Times, The New Yorker, Departures, The Rake och L’Uomo Vogue för att nämna några.

Han har även skrivit ett antal böcker på temat stil och modehistoria samt undervisat på universitet och varit kurator för ett antal utställningar på museum på temat stil.

Hans enorma kunskap och aktade namn har även lett till att han har skapat redaktionella texter och reklammaterial åt märken som Paul Stuart, Zegna, Brioni, Loro Piana, Kiton, Edward Green, Ralph Lauren, Bergdorf Goodman, Drakes London, Gant m.fl.

Han personifierar vad en äkta gentleman står för genom att vara både välklädd, intellektuell och synnerligen sympatisk.

Luciano Barbera

Det finns få personer som personifierar själva begreppet av en äkta gentleman mer än italienaren Luciano Barbera. Han föddes in i en stor textilfamilj i Piemonte i nordligaste Italien. Hans far Carlo Barbera startade ett av världens främsta tygväverier vars tyger ofta valts ut av de mest kräsna av välklädda män när det kommer till kavajer och kostymer.

Med de förutsättningarna var det naturligt att även Luciano valde textilbranschen. Vid sidan av familjeföretaget startade han 1968 sitt eget märke under hans namn. Fokus låg på välskräddade kläder i de finaste tygerna där allt tillverkas i Italien och all inspiration hämtas från hemtrakterna i Biella. Luciano Barbera själv, liksom hans märke, representerar det man kan kalla ”Stile Inglese” vilket innebär en klassisk engelsk stil tolkad av en italienare. Det är klassiskt och elegant men ändå ledigt på en gång.

Barbera själv lär ha sagt att om han ser en man spela tennis i kavaj så vill han bli vän med honom direkt. Med en inställning som detta förtjänar man en plats på listan över en av vår tids stora stilikoner.

Michael Jondral

Det känns på många sätt naturligt att flera av de stilikoner som vi har idag på ett eller annat sätt kommer från klädbranschen. Personer med en passion för stil och mode drar sig av förklarliga skäl också till ett yrke inom detta. Så är också fallet med tysken Michael Jondral.

Michael Jondral fotad av Jamie-K-Ferguson

Han har varit i branschen sen 1984 när han började hos den tyska butiken Heinrich´s. 2007 ledde passionen för det absolut främsta napolitanska modet och hantverket att han startade sin egen butik med hans eget namn i Hanover. Utbudet är imponerade och speglar Michaels egen välskräddade stil med italienska influenser. Han är en sympatisk gentleman ut i fingerspetsarna och alltid trevlig och tillmötesgående vilket förstärker det stilfulla intrycket. Förra året lyfte bland annat japanska The Rake fram honom som en av världens bäst klädda personer. Välförtjänt!

Franco Minucci
Franco Minucci fotad av Jamie-K-Ferguson

Franco Minucci personifierar den norditalienska gentlemannen och det eleganta florentinska modet på bästa sätt. Han började ursprungligen sin karriär med att sälja amerikanska filmer till biografer runt om i Toscana. 1984 bytte han bransch då han och hustrun tog över en vacker lokal i centrala Florens som tillhört hans svärfar. De öppnade i den vackra renässansbyggnaden en herrekipering under namnet Tie Your Tie, vars rykte spred sig långt utanför Italiens gränser.

De hade allt ifrån den bästa neapolitanska konfektionen, skotska lyxiga stickade kashmirplagg och accessoarer. Det visade sig att deras lokalt tillverkade slipsar sålde extra bra. Detta ledde till att paret Minucci startade en egen slipsateljé där man tillverkar handsydda sjuvikta slipsar enligt konstens alla regler. Slipsarna kom att anses som bland de främsta i världen och blev omåttligt populära i framförallt Japan. Butiken finns inte längre kvar och slipsmärket ägs idag av japanska investerare. Minuccis stil är dock intakt och han fångas allt som oftast av de mest kräsna av streetstylefotografer under Pitti Uomo. Han är lika elegant men ändå ledigt klädd och gedigen då som nu.

Text: Olof Nithenius
Foto: Jamie K. Ferguson, Bruce Boyer & Luciano Barbera

2017-05-14 @ 08:00:00

Kommentarer (0)

TEST: Stilikonen Fred Astaire

Elegant, så sammanfattar man enklast stilen hos dansaren, sångaren och skådespelaren Fred Astaire.

Frederick Austerlitz, som han ursprungligen hette var inte en stereotyp person för rollen han fick. Han var ganska liten och med gäll röst. Hans talang, karisma och inlevelse gjorde dock att han tog Hollywood med storm och stannade där riktigt länge. I flera av hans roller såg man honom i perfekt skräddade frackar från Savile Row i London.

Det man vill lyfta fram vad gäller Fred Astaire är hans fantastiska stilkänsla och mod att sätta en personlig prägel. Han levde och verkade under en tid när många klädde sig relativt formellt medan han lyckades klä sig klassiskt men ledigt med tidens mått. Att hans kläder ofta hade en relativt generöst skräddad passform berodde på att han skulle kunna röra sig enkelt i dem i sina roller. Hans byxor hade hög midja, gångveck och slag nedtill. Han bar ofta buttondownskjortor med randiga klubbslipsar. Han gillade detaljer och använde gärna hatt och en liten blomma i slaget, bröstnäsduk, handskar och halsduk.

Vad gäller skor så hade han en enorm garderob. Inte sällan såg man honom i bruna mockaskor eller tvåfärgade så kallade spectators. Men mest av allt förknippar man honom med de grå flanellbyxorna. Så till den grad att Audrey Hepburn en annan legendarisk skådespelare lät klä in en ram i grå flanell som hon hade runt ett signerat porträtt av Fred Astaire.

Inspireras av Fred Astaires stil:
[SLIDER2 START]
[ARTNR='12403211r']
[ARTNR='13076911r']
[ARTNR='13090011r']
[ARTNR='13752010']
[ARTNR='13747710']
[ARTNR='12287111r']
[ARTNR='12051211r']
[SLIDER2 STOPP]

Text: Olof Nithenius
Foto: Getty Images

2017-04-04 @ 14:03:45

Kommentarer (0)

Till toppen ↑

Uppgradera basgarderoben

Carl Magazine

Historiens bäst klädda fotbollsspelare

Andrea Pirlo

George Best

Franz Beckenbauer

Tre klassiska filmer från 1970- 80- och 90-talet (och hur du klär dig som karaktärerna)

Serpico, 1973

Fletch, 1985

Se7en, 1995

Johnny Cash - the man in black

Avslutningsvis lämnar vi er med våra fem favoriter signerat Johnny Cash.

Dagens stilikoner och hur de klär sig