Herrkläder online, märkeskläder för män

Kunglig stil: klä dig som kungligheterna

Att skriva om kunglig stil är både enkelt och svårt. Enkelt på så sätt att vi via massmedia ofta får se kungligheterna i olika sammanhang och i många olika outfits beroende på situation. Historiskt sett har kungligheter också varit tongivande för stil. Detta av förklarliga skäl då det främst var dem man såg upp till. Adeln kopierade kungligheternas stil och på sikt tog borgarna efter adeln och stilen fick spridning. Rent generellt kan man säga att en kunglig stil är formell, klassisk och konservativ. Det finns dock pionjärer och stilikoner även bland kungligheterna som påverkat modet på bred front. Det främsta exemplet är prins Edward VIII mer känd som Hertigen av Windsor. Hans stilkänsla var enorm och han vågade matcha färger, material och mönster. Han har på många sätt varit en bidragande faktor till utvecklingen av smokingen som vi känner till den idag.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='SA000250']
[ARTNR='12291411r']
[ARTNR='12734610']
[ARTNR='14957510']
[ARTNR='13234911r']
[SLIDER2 STOPP]

När vi ändå talar om engelska kungligheter förtjänar Prins Charles ett omnämnande om någon och av flera olika anledningar. För det första klär han sig oklanderligt precis som en gentleman bör. Vidare så har han en väldigt sund inställning till mode. Han skulle kunna köpa obegränsat med kläder om han så önskade. Istället ser man honom ofta i samma plagg år efter år. Skorna som är av bra kvalitet lagas och renoveras. Om en kavaj eller kostym får ett hål efter många års användning lagar hans skräddare den. Det är hållbart, långsiktigt och väldigt sympatiskt och vittnar om att hans syn på miljö och hållbarhet inte bara är tomma ord utan något han lever efter. Prins Charles spelar också en viktig roll för det engelska hantverket och stiltraditioner och månar om Made in England och dess historia. Han har för ett tag sedan synts på omslaget till det brittiska modemagasinet GQ och för inte så längesedan även på omslaget hos The Rake – ett bevis på hans viktiga roll inom modet.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='11248111r']
[ARTNR='15069511r']
[ARTNR='11511611r']
[ARTNR='14956110']
[ARTNR='15348311']
[SLIDER2 STOPP]

Vår regent Kung Carl Gustaf är en kunglighet som peakade rent stilmässigt i sina ungdomsdagar. På äldre bilder från framförallt 1970-talet vågade han ta ut svängarna mer och var då tveklöst en av Europas stilikoner. Med åren och rollen som kung har det formella tagit över och han ses allt som oftast i mörk kostym med diskret skjorta och slips eller i uniform om sammanhanget kräver det. Under sommaren och besöken i Borgholm kan man se honom i lite ledigare ljusa sommarkostymer, hatt och fluga. En look som är otroligt stilig.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='15068911r']
[ARTNR='15069311r']
[ARTNR='13512911r']
[ARTNR='15303410']
[ARTNR='12049711r']
[SLIDER2 STOPP]

Prins Carl Philip bär upp det mesta bra och har valt en klassisk och enkel stil som visar att less is more. Han syns ofta i jeans, uppknäppt skjorta och mörk kavaj om sammanhanget inte är formellt. I offentliga sammanhang väljer han gärna en välsittande kostym, enfärgad skjorta och diskret slips. Det är också intressant att notera att prinsen verkar föredra en lite större slipsknut och nästan uteslutande ser ut att välja en så kallad Windsor. Hans totala look höjs en nivå av att han vågar bära skägg och en ibland lite yvigare frisyr, vilket klär honom bra.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='SA000233']
[ARTNR='12290611r']
[ARTNR='12734110']
[ARTNR='10530010']
[ARTNR='12735711r']
[SLIDER2 STOPP]

Avslutningsvis men absolut inte minst intressant är Prins Daniel. På många sätt kan man säga att han faktiskt är den kanske bäst klädda kungligheten i Sverige idag. För det första har han inte samma bakgrund och naturliga förhållande till en formell stil som våra andra kungligheter har haft sedan de föddes. Trots detta känns han alltid bekväm och naturlig i det han bär. Det visar att en personlighet och karisma är de viktigaste accessoarerna man kan ha. Synar man prinsen i sömmarna är detaljerna riktigt intressanta. Han bär gärna spetsiga slag eller dubbelknäppt kostym som komplement till de mer vanligt förekommande enkelknäppta. Han verkar ha en förkärlek för lite längre kragar på sina skjortor till vilka han väljer en mindre och tightare slipsknut. Alla andra attribut finns också på plats så som en finare klocka, stilrena glasögon, välkammat hår och perfekt skurna rockar. Bravo!

[SLIDER2 START]
[ARTNR='15050111r']
[ARTNR='15070711r']
[ARTNR='13696111r']
[ARTNR='13083510']
[ARTNR='14961710']
[ARTNR='12003211r']
[SLIDER2 STOPP]

2018-11-29 @ 08:00:00

Kommentarer (2)

TEST: Kunglig stil: klä dig som kungligheterna

Att skriva om kunglig stil är både enkelt och svårt. Enkelt på så sätt att vi via massmedia ofta får se kungligheterna i olika sammanhang och i många olika outfits beroende på situation. Historiskt sett har kungligheter också varit tongivande för stil. Detta av förklarliga skäl då det främst var dem man såg upp till. Adeln kopierade kungligheternas stil och på sikt tog borgarna efter adeln och stilen fick spridning. Rent generellt kan man säga att en kunglig stil är formell, klassisk och konservativ. Det finns dock pionjärer och stilikoner även bland kungligheterna som påverkat modet på bred front. Det främsta exemplet är prins Edward VIII mer känd som Hertigen av Windsor. Hans stilkänsla var enorm och han vågade matcha färger, material och mönster. Han har på många sätt varit en bidragande faktor till utvecklingen av smokingen som vi känner till den idag.

(Slider med kläder)

(Bild på Prins Charles)

När vi ändå talar om engelska kungligheter förtjänar Prins Charles ett omnämnande om någon och av flera olika anledningar. För det första klär han sig oklanderligt precis som en gentleman bör. Vidare så har han en väldigt sund inställning till mode. Han skulle kunna köpa obegränsat med kläder om han så önskade. Istället ser man honom ofta i samma plagg år efter år. Skorna som är av bra kvalitet lagas och renoveras. Om en kavaj eller kostym får ett hål efter många års användning lagar hans skräddare den. Det är hållbart, långsiktigt och väldigt sympatiskt och vittnar om att hans syn på miljö och hållbarhet inte bara är tomma ord utan något han lever efter. Prins Charles spelar också en viktig roll för det engelska hantverket och stiltraditioner och månar om Made in England och dess historia. Han har för ett tag sedan synts på omslaget till det brittiska modemagasinet GQ och för inte så längesedan även på omslaget hos The Rake – ett bevis på hans viktiga roll inom modet.

(Slider med kläder)

(Bild på Kung Carl Gustaf)

Vår regent kung Carl Gustaf är en kunglighet som peakade rent stilmässigt i sina ungdomsdagar. På äldre bilder från framförallt 1970-talet vågade han ta ut svängarna mer och var då tveklöst en av Europas stilikoner. Med åren och rollen som kung har det formella tagit över och han ses allt som oftast i mörk kostym med diskret skjorta och slips eller i uniform om sammanhanget kräver det. Under sommaren och besöken i Borgholm kan man se honom i lite ledigare ljusa sommarkostymer, hatt och fluga. En look som är otroligt stilig.

(Slider med kläder)

(Bild på Prins Carl Philip)

Prins Carl Philip bär upp det mesta bra och har valt en klassisk och enkel stil som visar att less is more. Han syns ofta i jeans, uppknäppt skjorta och mörk kavaj om sammanhanget inte är formellt. I offentliga sammanhang väljer han gärna en välsittande kostym, enfärgad skjorta och diskret slips. Det är också intressant att notera att prinsen verkar föredra en lite större slipsknut och nästan uteslutande ser ut att välja en så kallad Windsor. Hans totala look höjs en nivå av att han vågar bära skägg och en ibland lite yvigare frisyr, vilket klär honom bra.

(Slider med kläder)

(Bild på Prins Daniel)

Avslutningsvis men absolut inte minst intressant är Prins Daniel. På många sätt kan man säga att han faktiskt är den kanske bäst klädda kungligheten i Sverige idag. För det första har han inte samma bakgrund och naturliga förhållande till en formell stil som våra andra kungligheter har haft sedan de föddes. Trots detta känns han alltid bekväm och naturlig i det han bär. Det visar att en personlighet och karisma är de viktigaste accessoarerna man kan ha. Synar man prinsen i sömmarna är detaljerna riktigt intressanta. Han bär gärna spetsiga slag eller dubbelknäppt kostym som komplement till de mer vanligt förekommande enkelknäppta. Han verkar ha en förkärlek för lite längre kragar på sina skjortor till vilka han väljer en mindre och tightare slipsknut. Alla andra attribut finns också på plats så som en finare klocka, stilrena glasögon, välkammat hår och perfekt skurna rockar. Bravo!

(Slider med kläder)

2018-11-13 @ 14:29:55

Kommentarer (0)

Finns det nationella stilar?

Om man skall göra ett försök att närma sig detta ämne så blir det så klart ett måste att generalisera rätt mycket och att spela på både stereotyper och fördomar. Det kan dock bli nog så intressant och kanske inte helt långt ifrån sanningen.

Vi tar ett första avstamp på ön i väst; Storbritannien. Det som är lite speciellt här är att det ur ett modeperspektiv är ganska brett. Med detta menat att man dels står för den mest klassiska och konservativa stilen i världen men också på många sätt varit banbrytande i det moderna och nytänkande. Det är nog främst för det klassiska modet många förknippar England. När någon utanför landet skall gestalta en typisk britt blir det allt som oftast i tweed, manchester, brogueskor, oljerockar etc. Eller i en mörk klassisk kostym, paraply och diskret ytterrock. Mycket av det klassiska modet härstammar från just Storbritannien och har över åren utvecklats där.

En film som med glimten i ögat nu i modern tid gestaltar detta är Kingsman. Det klassiska brittiska modet är styrt av många koder där den främsta, till skillnad mot i Italien (men det återkommer vi till), är att sticka ut så lite som möjligt. En korrekt britt skall se ut precis som alla andra och smälta in. De menar att man inte behöver ha kläder för att uttrycka status. Om man har hög status så förväntas de som bör känna till detta helt enkelt göra det ändå. En kostym får gärna vara skräddad och gå i arv, det är finare än att köpa en ny superdyr på Bond Street. Skorna är alltid svarta på jobbet om man jobbar i något mer formellt sammanhang, skorna är sällan bruna i stan och förekommer aldrig i denna färg kvällstid! Puh, hänger ni med? Det är ett kodstyrt mode där nyanser kommuniceras genom ränder på slips och emblem på manschettknappar som på detta vis diskret signalerar tillhörighet till en skola, regemente eller privat klubb. När en britt är ledig och fri från tjänst är man just ledig och då är kläderna gärna motsatsen, det vill säga, sköna, sportiga och inte sällan mer färgglada.

Den italienska mannen påminner väldigt lite om britten rent stilmässigt. Han är mer fåfäng och uttrycksfull. Han sätter gärna en personlig prägel på sin stil och det anses som något positivt. De vågar ta ut svängarna mer, och det är inte för inte som begreppet sprezzatura härstammar härifrån, ett uttryck som blivit populärt de senaste 10 åren. Själva begreppet sammanfattar en sorts naturlig nonchalans och individualitet där man gärna får bryta och experimentera mer med klädkoder och personliga uttryck. Buttondownskjortans krage bärs oknäppt, man bär loafers utan strumpor, fina klockor, smycken så som armband och ringar, blandar sportiga plagg med skräddarsytt och så vidare och så vidare. Mockaskor är mycket vanligt och ses ofta ihop med kostym hos välklädda italienska herrar.

Det går nog att påstå att det på många sätt också finns en tydlig skandinavisk stil. Denna är liksom den skandinaviska möbeldesignen rätt minimalistisk och diskret. Modemässigt är silhuetten tämligen smal och färgerna diskreta, gärna svarta. Det rör sig mer om fashion än klassiskt mode. Många utanför Skandinavien skulle nog också förknippa framförallt Sverige med jeans. Det finns ett antal framgångssagor och globala jeansmärken som satt de slimmade blåbyxorna på kartan. Framförallt i USA talas det mycket och skinny swedish jeans.

Pratar man mer klassiskt mode så har vi inte något att skämmas för i Sverige. Framförallt de senaste 10 åren har modeintresset och vurmen för en välskräddad stil ökat rejält. Det går nog också att påstå att om man befinner sig i centrala Stockholm så utgör det ett av de kanske mest välklädda ställena i världen! Det intressanta är att generellt så har skandinaver valt att influeras mer av det italienska klassiska modet än det brittiskt konservativa.

Det är charmigt med en lokal prägel och en stil som utvecklats genom generationer och århundranden, och där det finns en historia bakom som kan förklara varför något ser ut som det gör. Väder, lokala förutsättningar och traditioner skiljer sig åt vilket också modet gör.

Eller så tar man det bästa av två världar, det man i Italien kallar Stile Inglese. Det är när en italienare tolkar en klassisk brittisk stil. Då gifter sig en tidlös look och rustika material med en nätt konstruktion och gediget hantverk på ett alldeles fantastiskt sätt!

Olof Nithenius

2018-08-25 @ 08:00:00

Kommentarer (2)

Är handgjorda plagg bättre än maskinsydda?

Egentligen kan man gå in på djupet och resonera kring de aspekter och komponenter som styr ett pris på många olika nivåer. Det är så klart allt ifrån vad materialet kostar, arbetarnas löner, hur många mellanhänder som finns i distribution samt hur mycket man som kund får betala för varumärkets image i form av PR och marknadsföring. Det skall vi inte göra idag. Istället skall vi kika på en vanligt förekommande fråga: är handsydda plagg bättre än maskinsydda och är det motiverat att betala mer för dessa?

Det enda korrekta svaret är kanske, det beror på?

Tråkigt svar måhända, men det är också sant. Vi lämnar det dock inte där utan tar det ett steg längre. Allt som oftast kostar handsydda plagg mer än maskinsydda eftersom det helt enkelt tar längre tid att sy för hand än på maskin. Detta får man betala för vilket är logiskt. Är det då ur ett kvalitetsperspektiv bättre med handsytt än maskinsytt? Svaret på denna fråga är, det beror lite på. När det kommer till kavajer och kostymer så medför vissa moment som görs för hand, att plagget får en bättre form och utseende. Det är skillnad på en krage som sytts dit för hand kontra med maskin. Ärmarnas isättning och framstyckets kanvas mellanlägg likaså. Det går att forma och skapa en silhuett som är svårare att uppnå när man syr motsvarande med maskin.

Att vissa sömmar skulle hålla bättre om de sys för hand lär nog vara en myt. Idag görs många moment för hand också av estetiska skäl så som knapphål och vissa prickstickningar. Det läggs tid på det och någon vill betala för det, fair enough. Just den subjektiva upplevelsen skall man inte förringa. Man köper en helhetsupplevelse och de exotiska inslagen av att veta att någon suttit och använt ett gediget hantverk kan betyda mycket. Anekdoter som att man vid köp av en handgjord skjorta från italienska Neapel har kunnat känna rökdoft då skjortorna vandrat runt stan och varit i hemmet hos en italiensk sömmerska som sytt några moment för hand och då rökt samtidigt. Det ger en extra dimension, skjortan får liv på något sätt.

Det har de senaste åren gått lite inflation i begreppet handsytt vilket säkert till viss del har att göra med att den italienska stilen varit väldigt tongivande för det mer klassiska modet de senaste tio åren. Just i Italien gillar man att använda detta som en kvalitetsstämpel för något bra. De är dessutom väldigt stolta över den hantverkstradition som finns där, med all rätt. Har man bara skrapat på ytan till den stil som populärt kallas Menswear så har man nog någon gång stött på en stolt italienare som med uttryck och stolthet hävdar att hans produkt är tutto fatto a mano, översatt ungefär gjort helt för hand. I England finns det också väldigt bra tillverkare men där lyfts inte just handsömnad fram lika mycket som Made in England vilket för dem är ett väldigt viktigt begrepp och kvalitetsstämpel.

Oavsett hur man förhåller sig till det handsyddas, vara eller icke vara, så finns det en annan viktig aspekt av detta. I och med att efterfrågan på handsytt ökat rejält det senaste decenniet och ser ut att fortsätta så har det lett till att många unga valt att satsa på ett yrke inom denna bransch. En fördel då en yrkeskunskap som såg ut att sakta men säkert urholkas och försvinna nu fortsätter att föras vidare. Vi som tilltalas av det handsydda ser därför ljust på framtiden och kommer att kunna njuta av en perfekt formad kavajaxel i många år fram över.

Olof Nithenius

2018-07-28 @ 08:00:00

Kommentarer (2)

TEST: Finns det nationella stilar?

Om man skall göra ett försök att närma sig detta ämne så blir det så klart ett måste att generalisera rätt mycket och att spela på både stereotyper och fördomar. Det kan dock bli nog så intressant och kanske inte helt långt ifrån sanningen.

Vi tar ett första avstamp på ön i väst; Storbritannien. Det som är lite speciellt här är att det ur ett modeperspektiv är ganska brett. Med detta menat att man dels står för den mest klassiska och konservativa stilen i världen men också på många sätt varit banbrytande i det moderna och nytänkande. Det är nog främst för det klassiska modet många förknippar England. När någon utanför landet skall gestalta en typisk britt blir det allt som oftast i tweed, manchester, brogueskor, oljerockar etc. Eller i en mörk klassisk kostym, paraply och diskret ytterrock. Mycket av det klassiska modet härstammar från just Storbritannien och har över åren utvecklats där.

En film som med glimten i ögat nu i modern tid gestaltar detta är Kingsman. Det klassiska brittiska modet är styrt av många koder där den främsta, till skillnad mot i Italien (men det återkommer vi till), är att sticka ut så lite som möjligt. En korrekt britt skall se ut precis som alla andra och smälta in. De menar att man inte behöver ha kläder för att uttrycka status. Om man har hög status så förväntas de som bör känna till detta helt enkelt göra det ändå. En kostym får gärna vara skräddad och gå i arv, det är finare än att köpa en ny superdyr på Bond Street. Skorna är alltid svarta på jobbet om man jobbar i något mer formellt sammanhang, skorna är sällan bruna i stan och förekommer aldrig i denna färg kvällstid! Puh, hänger ni med? Det är ett kodstyrt mode där nyanser kommuniceras genom ränder på slips och emblem på manschettknappar som på detta vis diskret signalerar tillhörighet till en skola, regemente eller privat klubb. När en britt är ledig och fri från tjänst är man just ledig och då är kläderna gärna motsatsen, det vill säga, sköna, sportiga och inte sällan mer färgglada.

Den italienska mannen påminner väldigt lite om britten rent stilmässigt. Han är mer fåfäng och uttrycksfull. Han sätter gärna en personlig prägel på sin stil och det anses som något positivt. De vågar ta ut svängarna mer, och det är inte för inte som begreppet sprezzatura härstammar härifrån, ett uttryck som blivit populärt de senaste 10 åren. Själva begreppet sammanfattar en sorts naturlig nonchalans och individualitet där man gärna får bryta och experimentera mer med klädkoder och personliga uttryck. Buttondownskjortans krage bärs oknäppt, man bär loafers utan strumpor, fina klockor, smycken så som armband och ringar, blandar sportiga plagg med skräddarsytt och så vidare och så vidare. Mockaskor är mycket vanligt och ses ofta ihop med kostym hos välklädda italienska herrar.

Det går nog att påstå att det på många sätt också finns en tydlig skandinavisk stil. Denna är liksom den skandinaviska möbeldesignen rätt minimalistisk och diskret. Modemässigt är silhuetten tämligen smal och färgerna diskreta, gärna svarta. Det rör sig mer om fashion än klassiskt mode. Många utanför Skandinavien skulle nog också förknippa framförallt Sverige med jeans. Det finns ett antal framgångssagor och globala jeansmärken som satt de slimmade blåbyxorna på kartan. Framförallt i USA talas det mycket och skinny swedish jeans.

Pratar man mer klassiskt mode så har vi inte något att skämmas för i Sverige. Framförallt de senaste 10 åren har modeintresset och vurmen för en välskräddad stil ökat rejält. Det går nog också att påstå att om man befinner sig i centrala Stockholm så utgör det ett av de kanske mest välklädda ställena i världen! Det intressanta är att generellt så har skandinaver valt att influeras mer av det italienska klassiska modet än det brittiskt konservativa.

Det är charmigt med en lokal prägel och en stil som utvecklats genom generationer och århundranden, och där det finns en historia bakom som kan förklara varför något ser ut som det gör. Väder, lokala förutsättningar och traditioner skiljer sig åt vilket också modet gör.

Eller så tar man det bästa av två världar, det man i Italien kallar Stile Inglese. Det är när en italienare tolkar en klassisk brittisk stil. Då gifter sig en tidlös look och rustika material med en nätt konstruktion och gediget hantverk på ett alldeles fantastiskt sätt!

Olof Nithenius

2018-07-26 @ 13:15:36

Kommentarer (0)

Stilstudie av James Bond

Det är intressant att följa stilen och hur den utvecklats över åren då filmerna utspelar sig över mer än 55 års tid! Idag blir det en kortare sammanfattning av några nyckelplagg som många har kommit att förknippas med just denna gentlemannaspion.

Less is mo(o)re

Om man skall sammanfatta Bonds stil så är den enkel, korrekt och klassisk. Det är väldigt sällan några bjärta färger eller mönster. Det rör sig oftast om välskräddade kostymer, enfärgade krispiga skjortor, enfärgade slipsar med en liten och perfekt knut samt en diskret näsduk och välputsade skor. Detta är en sak som går som en röd tråd i alla filmerna. Bortsett från några filmer med Roger Moore under 70-talet då rådande mode medförde ett då aktuellt snitt och lite mer mönster, så har looken i stort sett varit mer eller mindre likadan.

Slips

Bond bär slipsar i alla filmer, det är en del av uniformen. Under 70-talet och 80-talet såg modet lite annorlunda ut och Roger Moores slipsar var av samtida snitt och ofta lite bredare med större knut. Annars kan man säga att den mest förkommande Bondslipsen är relativt smal, diskret och enfärgad. De två absolut mest förekommande varianterna är den vävda grenadineslipsen och den virkade sidenslipsen. Connery bar grenadineslipsar i alla filmer utom i Goldfinger där han bar en virkad. Just den virkade har man senare sett på alla Bond i något sammanhang: Lazenby i hans enda film, Moore i Moonraker, Brosnan i Worlds Not Enough, Dalton i The Living Daylights och Craig i Spectre. Färger som förekommer är främst marinblå, svart och brun.
[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/Jamesbond-slips-1.jpg']
[ARTNR='14589510']
[ARTNR='14391410']
[SLIDER2 STOPP]

Smoking

Just det eleganta kvällsplagget smoking är något som många förknippar Bond främst med. Gentlemannen Bond befinner sig i stort sett i varje film i sammanhang där den bärs. Från Connerys första framträdande i Dr No 1962 då han bar en midnattsblå variant med sjalkrage fram tills dagens svarta Tom Ford som Craig bär, så har ett antal varianter förekommit. Större delen av tiden lär både fluga och skjorta ha kommit från Turnbull & Asser i London. Den smoking som kanske fått mest uppmärksamhet är den benvita jacka med spetsiga slag som bars ihop med svarta byxor av Connery i Goldfinger.

[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/JamesBond-2.jpg']
[ARTNR='10234911r']
[ARTNR='14391510']
[SLIDER2 STOPP]

Kostym

Kostymen är så klart ett nyckelplagg för Bond och det har genom åren förekommit i en rad varianter. Det sägs att Connerys första kostym kom till då regissören Terence Young tog med sig honom till Anthony Sinclair i London som då var Young´s skräddare. Han skall ha sytt upp den första kostymen som Bond bar. Det finns många skrönor, kanske sanna, när det kommer till Bonds garderob. Det sägs att Connery inför sin första roll som Bond fick i uppdrag att sova en månad i den skräddade kostymen för att det skulle se bekvämt och naturligt ut.

Över lag är det väldigt diskreta kostymer av klassiskt och tidlöst snitt som bärs och som skräddats för just skådespelaren. Av denna anledning så sitter de alltid oklanderligt. Vanligast förekommande har helt klart marinblått och grått varit. Men det har även förekommit andra intressanta val av färg och tyg så som exempelvis den otroligt stiliga tredelade gråa kostymen i glencheck ruta som bars av Connery i Goldfinger.

[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/JamesBond-test-4.jpg']
[ARTNR='SA000202']
[SLIDER2 STOPP]

Skor

Svart är den absolut vanligaste färgen på Bonds skor. Det varierar över tid vilken modell som burits mest men vanligast förekommande har varit oxford- och derbymodeller. Men det har även burits loafers och boots i olika former. Brosnan syntes flera gånger även i enkla munkskor i både svart och brunt.

[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/TEST-2.jpg']
[ARTNR='12735711r']
[SLIDER2 STOPP]

Badbyxor och kortärmat

Bond har flera gånger befunnit sig i tropiska miljöer och varma klimat där han burit ledigare kläder så som kortärmad skjorta och slacks. Även badbyxor har förekommit ett antal gånger men det är nog framförallt med Craig i rollen som man fått se Bond i endast badbyxor. Craig har en enastående fysik och det känns kanske mer naturligt idag med denna typ av bild än på 60-talet då Bond kanske snarare sågs med badbyxor och kortärmad skjorta. Bonds klassiska badbyxor med korta ben bars av Connery i Bondfilmen Thunderball.

[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/JamesBond-badbyxor-1.jpg']
[ARTNR='14665211r']
[ARTNR='12283811r']
[SLIDER2 STOPP]

Safari

Den Bond skådespelare som tveklöst mest förknippas med ett specifikt plagg är Moore och då safarijackan. Han har burit ett antal olika varianter i olika sammanhang och filmer. Alltifrån ljus i linne och siden, blå ull och grön bomull i filmer som The Man With The Golden Gun, Moonraker, Octopussy och Live And Let Die.

[SLIDER2 START]
[bild='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/JamesBond-test-3.jpg']
[ARTNR='14534411r']
[ARTNR='14717611r']
[ARTNR='14633411r']
[SLIDER2 STOPP]
I en av Moores filmer, Octopussy bär även skurken Kamal Khan spelad av Louis Jourdan en riktigt snygg grön safarijacka med lite militär look.

2018-06-23 @ 08:00:00

Kommentarer (7)

TEST: Är handgjorda plagg bättre än maskinsydda?

Egentligen kan man gå in på djupet och resonera kring de aspekter och komponenter som styr ett pris på många olika nivåer. Det är så klart allt ifrån vad materialet kostar, arbetarnas löner, hur många mellanhänder som finns i distribution samt hur mycket man som kund får betala för varumärkets Märke i form av PR och marknadsföring. Det skall vi inte göra idag. Istället skall vi kika på en vanligt förekommande fråga: är handsydda plagg bättre än maskinsydda och är det motiverat att betala mer för dessa?

Det enda korrekta svaret är kanske, det beror på?

Tråkigt svar måhända, men det är också sant. Vi lämnar det dock inte där utan tar det ett steg längre. Allt som oftast kostar handsydda plagg mer än maskinsydda eftersom det helt enkelt tar längre tid att sy för hand än på maskin. Detta får man betala för vilket är logiskt. Är det då ur ett kvalitetsperspektiv bättre med handsytt än maskinsytt? Svaret på denna fråga är, det beror lite på. När det kommer till kavajer och kostymer så medför vissa moment som görs för hand, att plagget får en bättre form och utseende. Det är skillnad på en krage som sytts dit för hand kontra med maskin. Ärmarnas isättning och framstyckets kanvas mellanlägg likaså. Det går att forma och skapa en silhuett som är svårare att uppnå när man syr motsvarande med maskin.

Att vissa sömmar skulle hålla bättre om de sys för hand lär nog vara en myt. Idag görs många moment för hand också av estetiska skäl så som knapphål och vissa prickstickningar. Det läggs tid på det och någon vill betala för det, fair enough. Just den subjektiva upplevelsen skall man inte förringa. Man köper en helhetsupplevelse och de exotiska inslagen av att veta att någon suttit och använt ett gediget hantverk kan betyda mycket. Anekdoter som att man vid köp av en handgjord skjorta från italienska Neapel har kunnat känna rökdoft då skjortorna vandrat runt stan och varit i hemmet hos en italiensk sömmerska som sytt några moment för hand och då rökt samtidigt. Det ger en extra dimension, skjortan får liv på något sätt.

Det har de senaste åren gått lite inflation i att begreppet handsytt vilket säkert till viss del har att göra med att det italienska modet varit väldigt tongivande för det mer klassiska modet de senaste tio åren. Just i Italien gillar man att använda detta som en kvalitetsstämpel för något bra. De är dessutom väldigt stolta över den hantverkstradition som finns där, med all rätt. Har man bara skrapat på ytan till den stil som populärt kallas Menswear så har man nog någon gång stött på en stolt italienare som med uttryck och stolthet hävdar att hans produkt är fatto a mano, översatt ungefär gjort helt för hand. I England finns det också väldigt bra tillverkare men där lyfts inte just handsömnad fram lika mycket som Made in England vilket för dem är ett väldigt viktigt begrepp och kvalitetsstämpel.

Se vårt utbud av handgjorda skor »

Oavsett hur man förhåller sig till det handsydda, vara eller icke vara, så finns det en annan viktig aspekt av detta. I och med att efterfrågan på handsytt ökar rejält det senaste decenniet och ser ut att fortsätta så har det lett till att många unga valt att satsa på ett yrke inom denna bransch. En fördel då en yrkeskunskap som såg ut att sakta men säkert urholkas och försvinna nu fortsätter att föras vidare. Vi som tilltalas av det handsydda ser därför ljust på framtiden och kommer att kunna njuta av en perfekt formad kavajaxel i många år fram över.

Olof Nithenius

2018-06-14 @ 15:59:59

Kommentarer (0)

Att välja personliga dofter

Då doft liksom stil är något mycket individuellt och personligt finns det inte bara ett svar på frågan om vad som är den rätta doften. Både för mycket och för lite av en parfym kan på sitt sätt vara fel. Dofter är komplext och intressant på så sätt att de kan anpassa sig efter bäraren och utvecklas olika från person till person. Idag tänkte vi därför fokusera just på doft och parfym som en del av en personlig stil.

Innan vi lyfter fram några intressanta alternativ, så börjar vi med en enkel genomgång utav hur en parfym är uppbyggd och fungerar.

EN DOFTS NOTER

En parfym kan man säga är skapad på tre olika nivåer, eller noter som det kallas på fackspråk. De innehåller olika ingredienser och karaktär. Lätt förenklat så avtar de rent doftmässiga vid olika tidpunkter och där deras samspel skapar den doftupplevelse som ni får.

Först så möts man av det som kallas toppnot eller huvudnot. Det är det första som ni känner när en parfym sprayas. Den är oftast frisk och varar inte så länge. När denna avtar kommer det man kallar hjärtnot eller mellannot, som har ett lite större djup och är ofta lite blommig i doften. Denna är viktig för den totala doftens karaktär och sitter oftast kvar på huden ett par timmar.

Det är i hjärtnoten som en del av anpassningen efter bäraren görs, varför en parfym faktiskt kan uppfattas olika på olika personer. Slutligen går doften över i basnoten, som är den längsta och lätt förenklat den tyngsta doften i sammansättningen. Den kan sitta kvar upp till ett dygn. Det finns hur många ingredienser som helst som blandas in där en stor del av dem kommer från citrus, blommor, örter och rötter m.m.

ATT HITTA EN INDIVIDUELL DOFT

Som sagt är dofter något mycket individuellt. Är man mån om sin stil och vill vara välklädd kan det vara roligt att välja en doft som ackompanjerar resten av stilen bra. Att då välja det man kan kalla en kommersiell doft som säljs överallt och som många använder kanske känns lite tråkigt.

Satsar man på kläder och skor av hög kvalitet och tillverkade av en erkända nischaktörer tycker vi att man skall tänka likadant när det kommer till en doft. Idag har vi därför valt ut tre tillverkare och dofter från dem som fungerar som en bra accessoar för den välklädda mannen. Det rör sig om fyra helt olika dofter vars karaktär gör att de passar vid helt olika tillfällen och sammanhang.

Creed

Tillverkaren Creed är en mycket välrenommerad tillverkare av kvalitetsdofter bland parfymkännare och finsmakare. Märket grundades i London redan 1760 och verkade där fram till 1845 då de lär ha fått en inbjudan av Napoleon III och hans hustru att sätta upp verksamheten i Paris. Idag drivs detta fransk-brittiska märke av samma familj, i 7:e generationen. Sedan varumärket kom till och än in idag har man levererat och skapat dofter åt kungligheter, presidenter och kändisar över hela världen.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='14364010']
[SLIDER2 STOPP]
Deras klassiker Green Irish Tweed har hämtat sin inspiration från den Irländska landsbygden och har inslag av grön växtlighet och sandelträ. Den är fräsch och diskret och ingår i Creeds Millesieme serie, där en hög koncentration av naturliga essenser används, vilket ger en doft som varar längre.

Floris

Söker du en klassisk brittisk gentlemannadoft så är Floris det rätta valet! Detta anrika märke grundades redan 1730 i London. Än idag sker utvecklingen av dofterna i den egna butiken på Jermyn Street i London, medan tillverkningen sker i deras egen logi i Devon i södra England. Idag är det 9:e generationen av samma familj som driver verksamheten. Då Floris dofter är så pass intressanta har vi valt att lyfta fram två från dem.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='13341610']
[SLIDER2 STOPP]
No.89 är en klassiker och har fått sitt namn efter märkets adress som är No.89 Jermyn Street. Det är en frisk citrusbaserad doft som andas brittisk gentleman lång väg. Den lär också ha varit författaren Ian Flemmings favorit. Detta kom flera gånger fram i böckerna om hans agent James Bond. Flera gånger kan man läsa om att den synnerligen stilfulle agenten doftade Floris No.89 när han var i tjänst. I boken Dr. No tappade Bond även upp ett bad med Floris Lime Bath i.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='13788910']
[SLIDER2 STOPP]
Nästa ikoniska doft från Floris är No.127. Den skall ha tagits fram redan 1890 för Rysslands storhertig Orloff och kallades därför för Orloff Special. Denna doft skall senare ha använts av bland annat Winston Churchill.

Histoires de Parfumes

Om de första två parfymhusen utgjort anrika klassiker så kommer här en modern fransk variant av mer avantgarde slag, i form av Histoires de Parfumes. Märket startades så sent som 2000 i Paris av Gérard Ghislan. Hans utgångspunkt var förstklassiga råvaror för att skapa unika dofter av högsta kvalitet. De exklusiva dofterna skall enligt Ghislans filosofi berätta en historia på kroppen och inte på ett papper. Hans teman är romantik, sensualitet och intimitet. Resultatet är en rad hyllade dofter av lite mer unik karaktär. Varje doft relaterar till en historisk person, händelse eller ett årtal och skall på sitt sätt berätta dess historia.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='14029010']
[SLIDER2 STOPP]
Doften 1740 är ett bra exempel som tar avstamp i den franska författaren och revolutionären Marquis de Sade som blivit känd för sina berättelser med oanständiga, hedniska inslag. Doften är mycket djup och komplex och på sitt sätt rätt så unik.

Utforska alla våra dofter här »

LÄS MER: 3 parfymer för alla tillfällen

2018-06-07 @ 08:00:00

Kommentarer (1)

TEST: Att välja personliga dofter

Då doft liksom stil är något mycket individuellt och personligt finns det inte bara ett svar på frågan om vad som är den rätta doften. Både för mycket och för lite av en parfym kan på sitt sätt vara fel. Dofter är komplext och intressant på så sätt att de kan anpassa sig efter bäraren och utvecklas olika från person till person. Idag tänkte vi därför fokusera just på doft och parfym som en del av en personlig stil.

Innan vi lyfter fram några intressanta alternativ, så börjar vi med en enkel genomgång utav hur en parfym är uppbyggd och fungerar.

EN DOFTS NOTER

En parfym kan man säga är skapad på tre olika nivåer, eller noter som det kallas på fackspråk. De innehåller olika ingredienser och karaktär. Lätt förenklat så avtar de rent doftmässiga vid olika tidpunkter och där deras samspel skapar den doftupplevelse som ni får.

Först så möts man av det som kallas toppnot eller huvudnot. Det är det första som ni känner när en parfym sprayas. Den är oftast frisk och varar inte så länge. När denna avtar kommer det man kallar hjärtnot eller mellannot, som har ett lite större djup och är ofta lite blommig i doften. Denna är viktig för den totala doftens karaktär och sitter oftast kvar på huden ett par timmar.

Det är i hjärtnoten som en del av anpassningen efter bäraren görs, varför en parfym faktiskt kan uppfattas olika på olika personer. Slutligen går doften över i basnoten, som är den längsta och lätt förenklat den tyngsta doften i sammansättningen. Den kan sitta kvar upp till ett dygn. Det finns hur många ingredienser som helst som blandas in där en stor del av dem kommer från citrus, blommor, örter och rötter m.m.

ATT HITTA EN INDIVIDUELL DOFT

Som sagt är dofter något mycket individuellt. Är man mån om sin stil och vill vara välklädd kan det vara roligt att välja en doft som ackompanjerar resten av stilen bra. Att då välja det man kan kalla en kommersiell doft som säljs överallt och som många använder kanske känns lite tråkigt.

Satsar man på kläder och skor av hög kvalitet och tillverkade av en erkända nischaktörer tycker vi att man skall tänka likadant när det kommer till en doft. Idag har vi därför valt ut tre tillverkare och dofter från dem som fungerar som en bra accessoar för den välklädda mannen. Det rör sig om fyra helt olika dofter vars karaktär gör att de passar vid helt olika tillfällen och sammanhang.

Creed

Tillverkaren Creed är en mycket välrenommerad tillverkare av kvalitetsdofter bland parfymkännare och finsmakare. Märket grundades i London redan 1760 och verkade där fram till 1845 då de lär ha fått en inbjudan av Napoleon III och hans hustru att sätta upp verksamheten i Paris. Idag drivs detta fransk-brittiska märke av samma familj, i 7:e generationen. Sedan varumärket kom till och än in idag har man levererat och skapat dofter åt kungligheter, presidenter och kändisar över hela världen.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='14364010']
[SLIDER2 STOPP]

Deras klassiker Green Irish Tweed har hämtat sin inspiration från den Irländska landsbygden och har inslag av grön växtlighet och sandelträ. Den är fräsch och diskret och ingår i Creeds Millesieme serie, där en hög koncentration av naturliga essenser används, vilket ger en doft som varar längre.

Floris

Söker men en klassisk brittisk gentlemannadoft så är Floris det rätta valet! Detta anrika märke grundades redan 1730 i London. Än idag sker utvecklingen av dofterna i den egna butiken på Jermyn Street i London, medan tillverkningen sker i deras egen logi i Devon i södra England. Idag är det 9:e generationen av samma familj som driver verksamheten. Då Floris dofter är så pass intressanta har vi valt att lyfta fram två från dem.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='13341610']
[SLIDER2 STOPP]

No.89 är en klassiker och har fått sitt namn efter märkets adress som är No.89 Jermyn Street. Det är en frisk citrusbaserad doft som andas brittisk gentleman lång väg. Den lär också ha varit författaren Ian Flemmings favorit. Detta kom flera gånger fram i böckerna om hans agent James Bond. Flera gånger kan man läsa om att den synnerligen stilfulle agenten doftade Floris No.89 när han var i tjänst. I boken Dr. No tappade Bond även upp ett bad med Floris Lime Bath i.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='13788910']
[SLIDER2 STOPP]

Nästa ikoniska doft från Floris är No.127. Den skall ha tagits fram redan 1890 för Rysslands storhertig Orloff och kallades därför för Orloff Special. Denna doft skall senare ha använts av bland annat Winston Churchill.

Histoires de Parfumes

Om de första två parfymhusen utgjort anrika klassiker så kommer här en modern fransk variant av mer avantgarde slag, i form av Histoires de Parfumes. Märket startades så sent som 2000 i Paris av Gérard Ghislan. Hans utgångspunkt var förstklassiga råvaror för att skapa unika dofter av högsta kvalitet. De exklusiva dofterna skall enligt Ghislans filosofi berätta en historia på kroppen och inte på ett papper. Hans teman är romantik, sensualitet och intimitet. Resultatet är en rad hyllade dofter av lite mer unik karaktär. Varje doft relaterar till en historisk person, händelse eller ett årtal och skall på sitt sätt berätta dess historia.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='14029010']
[SLIDER2 STOPP]

Doften 1740 är ett bra exempel som tar avstamp i den franska författaren och revolutionären Marquis de Sade som blivit känd för sina berättelser med oanständiga, hedniska inslag. Doften är mycket djup och komplex och på sitt sätt rätt så unik.

Utforska alla våra dofter här »

LÄS MER: 3 parfymer för alla tillfällen

2018-05-03 @ 16:04:40

Kommentarer (0)

TEST: Stilstudie av James Bond

Det intressant att följa stilen och hur den utvecklats över åren då filmerna utspelar sig över mer än 55 års tid! Idag blir det en kortare sammanfattning av några nyckelplagg som många har kommit att förknippa med just denna gentlemannaspion.

Less is mo(o)re

Om man skall sammanfatta Bonds stil så är den enkel, korrekt och klassisk. Det är väldigt sällan några bjärta färger eller mönster. Det rör sig oftast om välskräddade kostymer, enfärgade krispiga skjortor, enfärgade slipsar med en liten och perfekt knut samt en diskret näsduk och välputsade skor. Detta är en sak som går som en röd tråd i alla filmerna. Bortsett från några filmer med Roger Moore under 70-talet då rådande mode medförde ett då aktuellt snitt och lite mer mönster, så har looken i stort sett varit mer eller mindre likadan.

Slips

Bond bär slipsar i alla filmer, det är en del av uniformen. Under 70-talet och av 80-talet såg modet lite annorlunda ut och Roger Moores slipsar var av samtida snitt och ofta lite bredare med större knut. Annars kan man säga att den mest förkommande Bondslipsen är relativt smal, diskret och enfärgad. De två absolut mest förekommande varianterna är den vävda grenadineslipsen och den virkade sidenslipsen. Connery bar grenadineslipsar i alla filmer utom i Goldfinger där han bar en virkad. Just den virkade har man senare sett på alla Bond i något sammanhang: Lazenby i hans enda film, Moore i Moonraker, Brosnan i Worlds Not Enough, Dalton i The Living Daylights och Craig i Spectre. Färger som förekommer är främst marinblå, svart och brun.
[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/Jamesbond-slips-1.jpg']
[ARTNR='14589510']
[ARTNR='14391410']
[SLIDER2 STOPP]

Smoking

Just det eleganta kvällsplagget smoking är något som många förknippar Bond främst med. Gentlemannen Bond befinner sig i stort sett i varje film i sammanhang där den bärs. Från Connerys första framträdande i Dr No 1962 då han bar en midnattsblå variant med sjalkrage fram tills dagens svarta Tom Ford som Craig bär så har ett antal varianter förekommit. Större delen av tiden lär både fluga och skjorta ha kommit från Turnbull & Asser i London. Den smoking som kanske fått mest uppmärksamhet är den benvita jacka med spetsiga slag som bars ihop med svarta byxor av Connery i Goldfinger.

[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/Jamesbond-3-test.jpg']
[ARTNR='10234911r']
[ARTNR='14391510']
[SLIDER2 STOPP]

Kostym

Kostymen är så klart ett nyckelplagg för Bond och det har genom åren förekommit i en rad varianter. Det sägs att Connerys första kostym kom till då regissören Terence Young tog med sig honom till Anthony Sinclair i London som då var Young´s skräddare. Han skall ha sytt upp den första kostymen som Bond bar. Det finns många skrönor, kanske sanna, när det kommer till Bonds garderob. Det sägs att Connery inför sin första roll som Bond fick i uppdrag att sova en månad i den skräddade kostymen för att det skulle se bekvämt och naturligt ut.

Över lag är det väldigt diskreta kostymer av klassiskt och tidlöst snitt som bärs och som skräddats för just skådespelaren. Av denna anledning så sitter de alltid oklanderligt. Vanligast förekommande har helt klart marinblått och grått varit. Men det har även förekommit andra intressanta val av färg och tyg så som exempelvis den otroligt stiliga tredelade gråa kostymen i glencheck ruta som bars av Connery i Goldfinger.

[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/JamesBond-test-4.jpg']
[ARTNR='SA000202']
[SLIDER2 STOPP]

Skor

Svart är den absolut vanligaste färgen på Bonds skor. Det varierar över tid vilken modell som burits mest men vanligast förekommande har varit oxford- och derbymodeller. Men det har även burits loafers och boots i olika former. Brosnan syntes flera gånger även i enkla munkskor i både svart och brunt.

[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/TEST-2.jpg']
[ARTNR='12735711r']
[SLIDER2 STOPP]

Badbyxor och kortärmat

Bond har flera gånger befunnits sig i tropiska miljöer och varma klimat där han burit ledigare kläder så som kortärmad skjorta och slacks. Även badbyxor har förekommit ett antal gånger men det är nog framförallt med Craig i rollen som man fått se Bond i endast badbyxor. Craig har en enastående fysik och det känns kanske mer naturligt idag med denna typ av bild än på 60-talet då Bond kanske snarare sågs med badbyxor och kortärmad skjorta. Bonds klassiska badbyxor med korta ben bars av Connery i Bondfilmen Thunderball.

[SLIDER2 START]
[BILD='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/Bond-test.jpg']
[ARTNR='14665211r']
[ARTNR='12283811r']
[SLIDER2 STOPP]

Safari

Den Bond skådespelare som tveklöst mest förknippas med ett specifikt plagg är Moore och då safarijackan. Han burit ett antal olika varianter i olika sammanhang och filmer. Alltifrån ljus i linne och siden, blå ull och grön bomull i filmer som The Man With The Golden Gun, Moonraker, Octopussy och Live And Let Die. I en av Moores filmer, Octopussy bär även skurken Kamal Khan spelad av Louis Jourdan en riktigt snygg grön safarijacka med lite militär look.

[SLIDER2 START]
[bild='https://careofcarl.com/dokument/bibliotek/Image/CARL_Magazine/Stiltips/2018/20180623-JamesBond/JamesBond-test-3.jpg']
[ARTNR='14534411r']
[ARTNR='14717611r']
[ARTNR='14633411r']
[SLIDER2 STOPP]

2018-04-16 @ 13:50:47

Kommentarer (0)

Carl Magazine

Less is mo(o)re

Slips

Smoking

Kostym

Skor

Badbyxor och kortärmat

Safari

EN DOFTS NOTER

ATT HITTA EN INDIVIDUELL DOFT

Creed

Floris

Histoires de Parfumes

EN DOFTS NOTER

ATT HITTA EN INDIVIDUELL DOFT

Creed

Floris

Histoires de Parfumes

Less is mo(o)re

Slips

Smoking

Kostym

Skor

Badbyxor och kortärmat

Safari

Vill du fortsätta där du var?

Kundrådgivning

Kontakta oss

Telefon

Chatt

Mail

Övriga kontaktvägar

Vanliga frågor